BB King Biographie

BB King ist einer der erfolgreichsten Künstler in der Geschichte der Bluesmusik. Heute sind seine Fähigkeiten als Bluesgitarrist unübertroffen.

Frühe Jahre

Riley B. King wurde am 16. September 1925 zwischen Itta Bena und Indianola, Mississippi, geboren. Seine Eltern trennten sich, als er ein kleines Kind war, und er lebte einige Jahre bei seiner Mutter in den Hügeln des Mississippi. Sie starb, als er neun Jahre alt war, und er war allein, bis sein Vater, Albert King, ihn einige Jahre später fand. Er arbeitete auf einer Baumwollplantage in Indianola und verdiente 22.50 Dollar pro Woche. „Ich denke, der früheste Blues-Sound, an den ich mich erinnern kann, war auf den Feldern, während die Leute Baumwolle pflückten oder hackten oder so etwas.“ King notierte 1988 Lebender Blues Interview zitiert in zeitgenössische Musiker. „Wenn ich jetzt singe und spiele, kann ich dieselben Geräusche hören, die ich damals als Kind gehört habe.“

King sang Gospelmusik in der Kirche und trat sogar professionell mit dem berühmten St. John Gospel Singers, aber er durfte den Blues nicht singen, der als „die Musik des Teufels“ galt. Trotzdem hörte er sich auf dem Plattenspieler seiner Tante Aufnahmen von frühen Blues-Meistern an, insbesondere von Sonny Boy Williamson. Kings Farmchef lieh ihm Geld, um eine Gitarre zu kaufen und sich für Musikunterricht anzumelden, und King entwickelte sich schnell zu einem Bluesspieler. Bald verdiente er samstags an Straßenecken mit Gesang und Gitarrespielen mehr als die ganze Woche über auf der Plantage. King verließ Mississippi in Richtung Memphis, Tennessee, das die Aufregung und musikalische Atmosphäre versprach, von der er geträumt hatte. Dort ließ er sich 1948 endgültig nieder.

„Beale Street Blues Boy“

Nachdem er kurz in der Armee gedient hatte, zog King zu seinem Cousin Booker (Bukka) White, ebenfalls ein Bluesgitarrist. Kings Versuche, Bukkas Spiel zu kopieren, halfen ihm, seinen eigenen Stil zu entwickeln. Er suchte Sonny Boy Williamson auf, der eine Radiosendung auf WDIA in West Memphis hatte, und bat ihn, einen Song für ihn zu spielen. Williamson war so beeindruckt von King, dass er King seine eigene Radiosendung und die Chance anbot, regelmäßig im Miss Annie’s 16th Street Grill aufzutreten. King konnte seine bevorstehenden Konzerte im Radio ankündigen, und bald waren er und sein Trio populär geworden. Im Radio als „Beale Street Blues Boy“ bekannt, der zu „Bee-Bee“ und dann zu seinen berühmten Initialen abgekürzt wurde, beschloss King, dass er Platten machen wollte.

King wurde bei Bullet Records unter Vertrag genommen und nahm 1949 vier Songs beim Radiosender auf, darunter „Miss Martha King“ und „I’ve Got the Blues“. Er trat auch weiterhin in der Gegend auf. Der Musiker und Talentsucher Ike Turner (1931–) verband King mit der Kent/Modern

Einmal, als King bei einem Tanz in Twist, Arkansas, spielte, gerieten zwei Männer in einen Kampf und stießen eine Heizung um, wodurch ein Feuer entfacht wurde, das sich über den Tanzsaal ausbreitete. King entkam dem brennenden Gebäude, erinnerte sich dann an seine XNUMX-Dollar-Gitarre und rannte zurück, wobei er fast starb, als er versuchte, sie zu retten. Als er entdeckte, dass die Männer, die das Feuer gelegt hatten, um eine Frau namens Lucille kämpften, gab er seiner Gitarre den Namen – „um mich daran zu erinnern, niemals etwas so Dummes zu tun“.

Geschätzt vom Rockpublikum

Obwohl sich King vom Rock’n’Roll distanzierte, als der neue Stil in den 1950er Jahren aufkam, begann er bald, einige der Merkmale früher Rocker wie Little Richard (1932–) und Fats Domino (1928–) in seine Darbietung aufzunehmen. 1962 wechselte er zum ABC-Label und brachte 1965 sein erstes Album heraus, Lebe im Regal. 1968, nach der Ermordung des Bürgerrechtlers Martin Luther King Jr. (1929–1968) spielte King mit seinen Gitarristenkollegen Jimi Hendrix (1942–1970) und Buddy Guy (1936–) einen Blues-Benefizabend, um Geld für die Southern Christian Leadership Conference von King zu sammeln.

In den späten 1960er Jahren führte das Lob englischer Rockmusiker wie Eric Clapton (1945–) und Jimmy Page (1944–) für King zu einem erneuten Interesse des US-Publikums am Blues. King spielte Konzerte mit Bands wie Led Zeppelin, Black Sabbath und Santana. Als sich das afroamerikanische Publikum vom Blues entfernte, begann King, junge weiße Zuhörer anzuziehen. 1969 wurde „The Thrill Is Gone“ veröffentlicht; Das Lied gewann 1971 einen Grammy und wurde Kings größter Hit. 1971 gründete King zusammen mit Rechtsanwalt F. Lee Bailey (1933–) FAIRR (die Stiftung zur Förderung der Rehabilitation und Erholung von Insassen), eine Organisation, die sich der Verbesserung der Haftbedingungen verschrieben hat. King gab oft Konzerte in Gefängnissen, von denen eines aufgenommen und als veröffentlicht wurde Lebe in San Quentin.

Eine blaue Legende

In den 1980er Jahren wurde King als Blues-Legende anerkannt. Er gewann 1984 einen Grammy für die beste traditionelle Blues-Aufnahme Blues und Jazz; Er erschien auf dem Album Rasseln und Brummen mit der irischen Rockband U2; und er erhielt bei der Grammy-Preisverleihung 1988 einen Lifetime Achievement Award. In den frühen 1990er Jahren wurde King in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen, erhielt von George Bush (1924–) eine Presidential Medal of Freedom und verdiente sich sogar einen Stern auf Hollywoods Walk of Fame. Lebe in San Quentin, 1990 veröffentlicht, brachte ihm einen weiteren Grammy ein. Er war auch der Besitzer von BB King’s Blues Club and Restaurant in der Beale Street in Memphis.

King war zweimal verheiratet und geschieden. Er hat fünfzehn Kinder und hat oft sein Bedauern darüber zum Ausdruck gebracht, dass sein starker Tourplan ihn daran gehindert hat, in der Nähe zu sein, um sie aufwachsen zu sehen. Er wurde 1992 mit einer herzzerreißenden Situation konfrontiert, als er in einem Gefängnis in Gainesville, Florida spielte; unter den Insassen befand sich seine Tochter Patty, die wegen Drogendelikten eine Zeitlang verbüßte. Als er Ende sechzig wurde, hatte King seinen Auftrittsplan etwas verlangsamt, obwohl er immer noch regelmäßig tourte. 1994 spielte er ein Konzert im Hard Rock Café in Peking, China. Inzwischen spielte er Lucille die Fünfzehnte. „Wir haben 40 Jahre zusammen verbracht“, sagte er zu Ebenholz. „Sie mag jüngere Männer, aber erträgt mich.“

Im Dezember 1995 erhielt King die 18. jährlichen Kennedy Center Honors, die von Präsident Bill Clinton (1946–) überreicht wurden. King sagte über das Ereignis: „Jedes Mal, wenn der mächtigste Mann der Welt 10 bis 15 Minuten braucht, um mit mir, einem alten Mann aus Indianola, Mississippi, zu sitzen und zu reden, ist das eine Erinnerung, die sich in meinen Kopf eingeprägt hat und für immer da sein wird.“ Im Jahr 2000 wurde King in die Mississippi Musicians Hall of Fame gewählt. Im selben Jahr erhielt er einen Heroes Award der National Academy of Recording Arts & Sciences. Im Februar 2001 gewann er einen weiteren Grammy in der Kategorie der traditionellen Blues-Alben Reiten mit dem König die er mit Eric Clapton aufnahm.

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