Biografie von Whoopi Goldberg

Die energiegeladene Schauspielerin Whoopi Goldberg hat in solchen Filmen mitgewirkt wie Die Farbe Lila Geist und Schwester handeln. Sie war die erste Afroamerikanerin, die die Oscar-Verleihung moderierte, und nur die zweite Afroamerikanerin, die tatsächlich einen gewann.

Frühe Jahre

Whoopi Goldberg wurde um 1955 (einige Berichte sprechen von 1949 oder 1950) als Caryn E. Johnson in New York City als erstes von Emma Johnsons zwei Kindern geboren. Ihr Vater verließ die Familie und Goldbergs Mutter arbeitete in verschiedenen Jobs, unter anderem als Krankenschwester und Lehrerin. Goldberg begann im Alter von acht Jahren mit der Schauspielerei in Kinderstücken am Hudson Guild Theatre und verbrachte einen Großteil ihrer Freizeit damit, sich Filme anzusehen, manchmal drei oder vier am Tag. „Mir gefiel die Idee, dass man so tun könnte, als wäre man jemand anderes, und niemand würde einen ins Krankenhaus bringen“, erklärte Goldberg Cosmopolitan ist Stephen Farber.

In den 1960er Jahren brach Goldberg die High School ab und wurde drogenabhängig. Schließlich suchte sie Hilfe, machte sich sauber und heiratete nebenbei ihren Drogenberater. Ein Jahr später gebar Goldberg eine Tochter, Alexandrea. Weniger als ein Jahr später wurde sie geschieden. Während dieser Zeit arbeitete sie als Sommercamp-Betreuerin und als Mitglied der Chöre von Broadway-Shows wie z Hair und Jesus Christus Superstar.

Neustart in Kalifornien

1974 ging Goldberg in den Westen nach San Diego, Kalifornien, um ihren Kindheitstraum von der Schauspielerei zu verwirklichen. Sie trat in Theaterstücken mit dem San Diego Repertory Theatre auf und arbeitete mit einer Comedy-Gruppe namens Spontaneous Combustion zusammen. Um sich um ihre Tochter zu kümmern, musste sie als Bankangestellte, Maurerin und Bestattungshilfe arbeiten. Außerdem war sie einige Jahre Sozialhilfeempfängerin. Während dieser Zeit trug sie den Namen „Whoopi Cushion“ und sprach ihren Namen manchmal „ku-SHON“ aus, als wäre er französisch. Nachdem ihre Mutter darauf hingewiesen hatte, wie lächerlich der Name klang, änderte Goldberg ihn.

Goldberg zog Ende der 1970er Jahre nach Berkeley, Kalifornien, und schloss sich dem Blake Street Hawkeyes Theatre an, einer Comedy-Truppe. Dies half ihr, starke schauspielerische und komödiantische Fähigkeiten zu entwickeln, und führte zur Schaffung von siebzehn verschiedenen Charakteren für eine Ein-Frau-Show, die sie nannte Der Spuk

Sozialarbeit

Goldbergs Vermögen stieg weiter. Zusätzlich zu ihren Filmpreisen gewann sie 1985 einen Grammy Award für ihr Comedy-Album Whoopi Goldberg und erhielt im folgenden Jahr eine Emmy-Nominierung für ihren Gastauftritt in der Fernsehshow Schwarzarbeit. Die zunehmende Bekanntheit, Anerkennung und Akzeptanz ermöglichten es Goldberg, sozialen Aktivitäten nachzugehen und sich auf Probleme zu konzentrieren, die sie betrafen, als sie öffentliche Unterstützung benötigte, auf die sie seit ihren Anfängen im Showbusiness aufmerksam zu machen versucht.

Ab 1986 war Goldberg zusammen mit Billy Crystal (1947–) und Robin Williams (1952–) Gastgeber des Jahrbuchs Comic Relief Sozialleistung, die Geld für Obdachlose durch das Projekt „Gesundheitsfürsorge für Obdachlose“ sammelt. Goldberg erschien auch vor dem Kongress, um sich gegen vorgeschlagene Kürzungen der staatlichen Sozialhilfe zu stellen, und sprach sich zusätzlich für Umweltbelange, das hungernde, erworbene Immunschwächesyndrom (AIDS; eine Krankheit, die das Immunsystem angreift), das Bewusstsein für Drogenmissbrauch und andere aus das Recht der Frau auf freie Wahl. Für ihren Einsatz wurde sie mehrfach ausgezeichnet.

Diese erhöhte Bekanntheit führte jedoch nicht zu einem größeren Erfolg für Goldberg, da sie in einer Reihe von schlecht aufgenommenen Filmen mitspielte, darunter Jumpin‘ Jack Flash, Einbrecher, Fatal Beauty, Das Telefon, Claras Herz, und Homer und Eddi. Es schien, dass sie so schnell, wie sie aufgestanden war, auch wieder gefallen war. Goldberg wurde Gegenstand von Klatsch und Gerüchten, dass Hollywood bereit sei, sie abzuschreiben. Sie blieb jedoch standhaft und ignorierte schlechte Rezensionen und Kritik. „Ich habe gerade aufgehört, ihnen zuzuhören“, sagte sie Paul Chutkow in Mode. „Ich habe verrückte Filme gemacht, die mich ansprechen. Es ist mir egal, was andere Leute darüber denken. Wenn es ziemlich anständig war, als ich es gemacht habe, habe ich meinen Job gemacht.“

Geist belebt Karriere

Goldberg musste den richtigen Film finden, um ihren komischen Ansatz in Kombination mit sozialen und humanitären (Förderung des menschlichen Wohlergehens) Elementen hervorzuheben. Ihre Chance kam mit dem Film von 1990 Geist. Obwohl nicht alle Kritiker den Film mochten, waren die meisten kritischen und populären Reaktionen positiv, insbesondere in Bezug auf Goldbergs Leistung als die auffällige, aber heroische Hellseherin Oda Mae. Sie hatte sechs Monate damit verbracht, Studioleiter davon zu überzeugen, dass sie perfekt für die Rolle sei, und ihre harte Arbeit zahlte sich aus: Geist verdiente mehr Geld als jeder andere Film, der 1990 veröffentlicht wurde. Darüber hinaus gewann Goldberg einen Oscar für ihre Leistung und wurde damit erst die zweite schwarze Frau in der Geschichte der Oscar-Verleihung, die eine solche Ehre erhielt.

Goldbergs nächste Rolle war in einem Drama, Der lange Weg nach Hause. Sie setzte auch ihre Fernseharbeit fort. Ab der Saison 1988 und 1989 trat sie ab und zu als Crewmitglied auf Star Trek: Die nächste Generation, und 1992 moderierte sie ihre eigene Talkshow. 1992 trat Goldberg allein in drei Filmen auf: in Robert Altmans (1925–) Der Spieler; die Komödie Schwester Act, einer der größten Kassenschlager des Sommers; und Sarafina: Der Film, eine Filmversion des Musicals über den Kampf schwarzer südafrikanischer Teenager gegen die Apartheid (Südafrikas Politik der Trennung der Rassen). Goldberg erschien auch in Hergestellt in Amerika Sister Act II (wofür ihr acht Millionen Dollar bezahlt wurden), Corrina, Corrina, und Jungs an der Seite.

Academy Awards

Goldberg machte eine Pause von der Schauspielerei, um 1994 und 1996 die Oscar-Verleihung auszurichten, und wurde die erste Afroamerikanerin und erste Frau, die die Veranstaltung solo moderierte. Mehr als eine Milliarde Menschen weltweit sahen die Preisverleihung und Kritiker lobten ihre Leistung. 1996 sah sich die Akademie öffentlichen Protesten von Reverend Jesse Jackson (1941–) wegen des Mangels an afroamerikanischen Wählern und Preiskandidaten ausgesetzt. Goldberg scherzte, dass sie Jacksons Protestband getragen hätte, aber sie wusste, dass er nicht zusah.

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