Donatello Biographie

Der italienische Bildhauer Donatello war der größte florentinische Bildhauer vor Michelangelo (1475–1564) und sicherlich der einflussreichste Einzelkünstler des XNUMX. Jahrhunderts in Italien.

frühes Leben eines Meisters

Donato di Niccolò Bardi, genannt Donatello, wurde 1386 in Florenz, Italien, geboren. Über sein Leben ist wenig bekannt, obwohl viele Kurzgeschichten über sein Leben von Giorgio Vasari in seinem aufgezeichnet wurden Leben der Künstler (1550). In Florenz lernte Donatello die Grundlagen der Bildhauerei bei der Gilde der Steinmetze, wo er auch andere Handwerke erlernte. Donatello wurde dann ein Lehrling (eine Person, die arbeitet, um einen Beruf zu erlernen) bei Lorenzo Ghiberti (ca. 1378–1455). Im Jahr 1403, im Alter von siebzehn Jahren, arbeitete Donatello für den Meister an den Bronzereliefs (Skulpturen aus einer ebenen Fläche) der Türen des Florentiner Baptisteriums. Bis 1407 hatte er Ghiberti verlassen, um in die Werkstätten der Kathedrale in Florenz zu gehen.

Frühe Arbeiten

Eines der frühesten bekannten Werke von Donatello ist der lebensgroße Marmor David (1408; überarbeitet 1416; jetzt im Bargello, Florenz). Es sollte einen Teil der Kathedrale schmücken und wurde 1414 im Palazzo Vecchio (einem historischen Regierungsgebäude) als Symbol der Florentiner Republik aufgestellt, die damals in einen Kampf mit dem König von Neapel verwickelt war. Der David, dramatisch in der Haltung und voller jugendlicher Energie, besitzt etwas von dem anmutigen spätgotischen (eine künstlerische Bewegung zwischen dem zwölften und fünfzehnten Jahrhundert) Gefühl einer Figur von Ghiberti.

Donatello reifte schnell und brachte in zwei Werken einen starken und originellen Stil hervor: die große Marmorfigur St. Markus an der Außenseite von Orsanmichele, fertiggestellt zwischen 1411 und 1413; und die sitzenden Johannes der Evangelist für die Fassade (Vorderseite) der Kathedrale (jetzt im Museo dell’Opera), fertiggestellt 1415. Diese mächtigen, überlebensgroßen Figuren begründeten den Ruf des Bildhauers. Der St. Markus brach in seiner klassischen Haltung mit der Tradition und wurde zu Donatellos Zeiten zu einem atemberaubenden symbolischen Porträt eines edlen florentinischen Helden.

Donatellos neuer Stil wurde im berühmten bestätigt St. Georg, in Marmor gemeißelt um 1416 und 1417 für das Äußere von Orsanmichele. Noch bedeutender ist das kleine Marmorrelief St. Georg und der Drache, das die Basis schmückt. Der Marmor wurde 1417 bestellt und das Relief kurz darauf fertiggestellt. Dies ist ein wichtiges Datum, denn das Relief ist das früheste Beispiel in der Kunst der neuen Wissenschaft der Perspektive, die verwendet wird, um einen messbaren Raum für die Figuren zu schaffen. Bis zu diesem Zeitpunkt hatten die Künstler einen flachen Hintergrund konzipiert, vor oder in dem die Figuren platziert wurden; jetzt scheinen die niedrigen, malerischen Formen aus Atmosphäre und Licht hervorzutreten.

mittlere Periode

Donatello wurde gebeten, viele Stücke oder Werke zu schaffen, die er oft mit anderen Künstlern ausführte. Eine ungewöhnliche Arbeit ist die Marzocco, der Löwe der Florentiner, in Sandstein gemeißelt.

Um 1425 ging Donatello eine Partnerschaft mit Michelozzo ein, einem Bildhauer und Architekten, mit dem er nach 1429 eine Reise nach Rom unternahm. (Vasari gibt an, dass Donatello mit dem Architekten Filippo Brunelleschi [1377–1446] nach Rom ging. Dies wäre viel früher gewesen, vielleicht 1409; aber es gibt kein Dokument, das eine solche Reise bestätigt.) Mit Michelozzo schuf er eine Reihe von Werken, darunter das Grab von Papst Johannes XXIII. im Baptisterium in Florenz und das Grab von Kardinal Brancacci in Saint Angelo a Nilo. Neapel, die beide 1427 im Gange waren. Das erste von ihnen errichtete eine Art Wandgrab (Grabkammer), das viele spätere florentinische Beispiele beeinflussen sollte.

Wahrscheinlich gleich nach der Reise nach Rom schuf Donatello den bekannten vergoldeten Kalkstein Verkündigung Tabernakel (Ort der Anbetung) in Sta Croce, Florenz, das das Paar Gabriel und die Jungfrau Maria umschließt. Er wurde auch beauftragt, a zu schnitzen Singende Galerie für die Kathedrale, die der bereits von Luca della Robbia begonnenen entspricht (beide jetzt im Museo dell’Opera). Unter Verwendung von Marmor und Mosaik präsentierte Donatello einen klassisch inspirierten Fries (ein dekoratives Band) mit wildem Tanz Kitt. Es wurde 1433 begonnen, sechs Jahre später fertiggestellt und 1450 installiert.

Spätere Werke

Ein Großteil von Donatellos späteren Arbeiten zeigt sein Verständnis der klassischen Kunst. Bronze zum Beispiel David im Bargello ist ein Junge, der nur mit Stiefeln und einem spitzen Hut bekleidet ist. Diese rätselhafte Figur ist aller Wahrscheinlichkeit nach der früheste erhaltene freistehende Akt seit der Antike (Antike).

Von 1443 bis 1453 war Donatello in Padua, Italien, wo er auf der Piazza del Santo das kolossale bronzene Reiterdenkmal (mit Pferd) für den venezianischen Condottiere schuf Gattamelata. Es war die erste bedeutende skulpturale Wiederholung der Reiterstatue des Marcus Aurelius aus dem zweiten Jahrhundert in Rom. Donatello porträtiert Gattamelata als idealer Mann der Renaissance, einer vom künstlerischen Aufbruch geprägten Zeit zwischen dem XNUMX. und XNUMX. Jahrhundert. Ein weiterer wichtiger Auftrag in Padua war der Hochaltar des Heiligen Antonius, der mit vier großen narrativen Reliefs geschmückt war, die das Leben des Heiligen Antonius darstellen, kleineren Reliefs und sieben lebensgroßen Bronzestatuen, darunter eine sitzende Madonna und Kind und Bronze Kreuzigung (eine Darstellung von Christus am Kreuz). Donatello hatte zuvor bemerkenswerte Experimente mit Raumillusionen in seinen großen Stuckmedaillons für die Alte Sakristei von San Lorenzo in Florenz gemacht; Jetzt präsentieren seine großen Paduaner Bronzereliefs eine explosive Raumidee mit skizzenhaften Figuren und einer sehr aufgeregten und geschäftigen Oberfläche. Der Einfluss dieser Szenen auf die Maler in Norditalien sollte sich als enorm und nachhaltig erweisen.

Zurück in Florenz schnitzte der alte Donatello ein eindringliches, ungesundes Maria Magdalena aus Pappelholz für das Baptisterium (1454–1455). Romantisch verzerrt in extremer Hässlichkeit, hatte die Figur der Heiligen in der Wildnis ursprünglich sonnengebräunte Haut und Vergoldung (einen dünnen Goldmantel) auf ihrem monströsen Haar. 1456 fertigte Donatello eine ebenso verstörende Bronzegruppe an, in der Judith Holofernes den Kopf abschlug. Jetzt auf der Piazza della Signoria in Florenz, wurde es ursprünglich anscheinend als Brunnen für den Innenhof des Medici-Palastes in Auftrag gegeben.

Bei Donatellos Tod am 13. Dezember 1466 wurden in Saint Lorenzo, Florenz, zwei unvollendete Bronzekanzeln (Plattformen zum Predigen) zurückgelassen. Auf einer befinden sich Relieftafeln, die die Folter und Ermordung Christi durch verzerrte Formen und wilde emotionale Handlungen zeigen. Die Kanzelszenen, die von seinem Schüler Bertoldo di Giovanni fertiggestellt wurden, offenbaren die Einsicht des großen Meisters in das menschliche Leiden und seine Erforschung der dunklen Bereiche der menschlichen Erfahrung.

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