Johannes Brahms Biographie

Der deutsche Komponist (Musikschriftsteller), Pianist und Dirigent Johannes Brahms war einer der bedeutendsten Komponisten des 1685. Jahrhunderts. Seine Werke verbinden das warme Gefühl der Romantik mit der Beherrschung klassischer Einflüsse wie Johann Sebastian Bach (1750–1770) und Ludwig van Beethoven (1827–XNUMX).

Frühen Lebensjahren

Johannes Brahms wurde am 7. Mai 1833 in Hamburg, Deutschland, als Sohn von Johann Jakob und Christina Nissen Brahms geboren. Sein Vater, ein Wirt und ein Musiker mit mäßigen Fähigkeiten, brachte ihm das Spielen von Geige und Klavier bei. Als Brahms sechs Jahre alt war, entwickelte er seine eigene Methode, Musik zu schreiben, um die von ihm geschaffenen Melodien zu Papier zu bringen. Im Alter von sieben Jahren begann er mit dem Klavierunterricht bei Otto Cossel. Im Alter von zehn Jahren spielte er ein Privatkonzert, um Geld für seine zukünftige Ausbildung zu erhalten. Ebenfalls im Alter von zehn Jahren begann er mit dem Klavierunterricht bei Eduard Marxsen (1806–1887).

Um seiner Familie zu helfen, gab Brahms in seiner frühen Jugend Musikunterricht und spielte Klavier in Kneipen und örtlichen Tanzlokalen. Die ständige Arbeit belastete ihn und beeinträchtigte seine Gesundheit. Brahms wurde die Gelegenheit geboten, sich in Winsen-an-der-Luhe, Deutschland, lange auszuruhen, wo er einen kleinen Männerchor dirigierte, für den er seine ersten Chorkompositionen schrieb. Nach seiner Rückkehr nach Hamburg gab er mehrere Konzerte, aber nachdem er sich keine Anerkennung erworben hatte, spielte er weiterhin in Wirtshäusern, gab preiswerten Klavierunterricht und arrangierte populäre Musik für Klavier.

Andere Musiker beeindrucken

1850 lernte Brahms den ungarischen Geiger Eduard Reményi kennen, der ihn mit Zigeunertanzliedern bekannt machte, die seine späteren Kompositionen beeinflussten. In den nächsten Jahren komponierte Brahms mehrere Werke für Klavier. Reményi und Brahms unternahmen 1853 mehrere erfolgreiche Konzertreisen. Sie trafen den deutschen Geiger Joseph Joachim (1831–1907), der sie Franz Liszt (1811–1886) in Weimar, Deutschland, vorstellte. Liszt nahm sie herzlich auf und war von Brahms‘ Kompositionen sehr beeindruckt. Liszt hoffte, ihn für seine Komponistengruppe gewinnen zu können, aber Brahms lehnte ab; er war nicht wirklich ein Fan von Liszts Musik. Joachim schrieb auch einen Brahms-lobenden Brief an den Komponisten Robert Schumann (1810–1856).

1853 lernte Brahms Schumann und seine Frau Clara kennen. Schumanns Begeisterung für den jungen Komponisten kannte keine Grenzen. Schumann schrieb Artikel zur Förderung von Brahms und veranlasste auch die Veröffentlichung von Brahms‘ ersten Kompositionen. 1854 schrieb Brahms die Klaviertrio Nr. ein, den Variationen über ein Thema von Schumann für Klavier und die Ballads für Klavier. Ebenfalls in diesem Jahr wurde Brahms nach Düsseldorf, Deutschland, gerufen, als Schumann einen Zusammenbruch erlitt und einen Selbstmordversuch unternahm. In den nächsten Jahren blieb Brahms dem eng verbunden

Werke der mittleren Jahre

Brahms Klavierkonzert in d-Moll (1858) wurde im folgenden Jahr unter der Leitung von Joachim in den deutschen Städten Hannover, Leipzig und Hamburg aufgeführt. Nur in Hamburg wurde es wohlwollend aufgenommen. Brahms wurde auch zum Dirigenten eines Hamburger Damenchores ernannt, für den er die schrieb Marienlieder. 1860 wurde Brahms wütend, als er Behauptungen hörte, dass alle Musiker die experimentellen Musiktheorien der von Liszt geleiteten „neudeutschen“ Schule akzeptierten. Er kritisierte viele dieser Musiker in der Presse. In dieser Zeit zog Brahms nach Hamburg und widmete sich dem Komponieren mit häufigen öffentlichen Auftritten.

1863 gab Brahms ein Konzert in Wien, Österreich, um seine Lieder dem österreichischen Publikum vorzustellen. Brahms lernte in dieser Zeit auch den Komponisten Richard Wagner (1813–1883) kennen. Obwohl Brahms Wagner in der Presse kritisiert hatte, konnte doch jeder gelegentlich einiges im Werk des anderen bewundern. 1863 wurde Brahms Dirigent der Singakademie in Wien. Ein Jahr später trat er zurück, aber für den Rest seines Lebens war Wien seine Heimat. Er begann das zu tun, was er sich schon immer gewünscht hatte: das Komponieren zu seiner Haupteinnahmequelle zu machen. Als sein Ruhm und seine Popularität wuchsen, komponierte er mehr und mehr, wobei er nur gelegentlich unterrichtete und auftrat. 1865 starb Brahms‘ Mutter, lange von ihrem Mann getrennt. Während des nächsten Jahres arbeitete Brahms an der Deutsches Requiem in ihrer Erinnerung.

In den nächsten Jahren nahm die Kompositionstätigkeit zu. Brahms‘ wichtigste Veröffentlichungen waren die Variationen über ein Thema von Paganini für Klavier, die Streichsextett in G-Dur, und mehrere Liedersammlungen. Es ist nicht immer möglich, die Kompositionen von Brahms genau zu datieren, da er die Gewohnheit hat, ein Werk häufig zu überarbeiten oder zu ergänzen. Und so kam es dass der Deutsches Requiem, 1866 praktisch fertiggestellt, wurde in seiner endgültigen Form erst 1869 veröffentlicht. In diesem Jahr wurde es auch erstmals vollständig aufgeführt.

späte Meisterwerke

Brahms‘ Vater starb 1872. Nach einem kurzen Urlaub nahm Brahms die Stelle des künstlerischen Leiters der Gesellschaft der Musikfreunde in Wien an. Meisterwerke strömten weiterhin aus seiner Feder. Er komponierte, unternahm Konzertreisen, hauptsächlich um seine eigene Musik zu verbessern, und machte lange Urlaube. Er hatte jetzt viel Geld und konnte tun, was er wollte. 1875 trat er als Dirigent der Gesellschaft der Musikfreunde zurück, da ihm auch diese Pflichten zur Last geworden waren. In diesem Sommer arbeitete er an seinem Symphonie Nr. 1 und skizzierte die Sinfonie Nr. 2.

1880 promovierte Brahms an der Universität Breslau, zu dessen Würdigung er zwei Orchesterkonzertstücke schrieb. Zu dieser Zeit hatte er Italien entdeckt und für den Rest seines Lebens machte er dort häufig Urlaub. Urlaub bedeutete für Brahms Komponieren, und er produzierte Symphonien (lange und komplizierte Kompositionen für Sinfonieorchester), Klavier- und Violinkonzerte (Musik für ein oder mehrere Instrumente) und viele andere Kompositionen und Veröffentlichungen.

Die weltweite Akzeptanz von Brahms‘ Orchesterwerken war zum großen Teil den Aktivitäten ihres großen Interpreten Hans von Bülow zu verdanken, der seine Loyalität aus dem Liszt-Wagner-Lager auf Brahms übertragen hatte. Bülow setzte ungeheure Energie ein, um dafür zu sorgen, dass Brahms‘ Kompositionen richtig ausgeführt wurden.

Als er ungefähr sechzig Jahre alt war, begann Brahms schnell zu altern, und seine Produktion nahm stark ab. Er sprach oft davon, am Ende seines Schaffens angelangt zu sein. Nichtsdestotrotz sind die Werke dieser letzten Periode in ihrer Pracht und Konzentration beeindruckend, und das letzte seiner veröffentlichten Werke, die Vier ernste Gesänge (Four Serious Songs), gehören zu den Höhepunkten seiner Karriere. Brahms‘ Gesundheit verschlechterte sich, nachdem er 1896 die Nachricht vom Tod Clara Schumanns erhielt. Am 3. April 1897 starb er an Leberkrebs. Er wurde neben Beethoven und Franz Schubert (1797–1828) bestattet und von Wien und der gesamten Musikwelt geehrt.

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