Leonardo da Vincis Biographie

Leonardo da Vinci war ein italienischer Maler, Bildhauer, Architekt, Ingenieur und Wissenschaftler. Er war einer der größten Köpfe der italienischen Renaissance, und sein Einfluss auf die Malerei war für die folgenden Generationen enorm.

Frühe Jahre

Leonardo da Vinci wurde am 15. April 1452 in der Nähe des Dorfes Vinci etwa 25 km westlich von Florenz geboren. Er war der uneheliche (von unverheirateten Eltern geborene) Sohn von Ser Piero da Vinci, einem prominenten Notar (einem öffentlichen Beamten, der juristische Dokumente beglaubigt) von Florenz, und einer einheimischen Frau, Caterina. Über Leonardos Kindheit ist nicht viel bekannt, außer dass sein Vater ihn im Alter von fünfzehn Jahren bei Andrea del Verrocchio (1435–1488), dem führenden Künstler von Florenz und der frühen Renaissance, in die Lehre schickte.

Verrocchio, ein Bildhauer, Maler und Goldschmied, war ein bemerkenswerter Handwerker. Er legte großen Wert auf die Qualität der Ausführung, um die Vitalität der menschlichen Figur zum Ausdruck zu bringen. Diese Elemente waren wichtig für die Bildung von Leonardos künstlerischem Stil. Es sollte beachtet werden, dass vieles in Leonardos Herangehensweise an die Kunst aus der Nutzung der Tradition entstand, anstatt dagegen zu rebellieren.

Assistent in Verrocchios Werkstatt

Leonardo blieb nach Abschluss seiner Lehre als Gehilfe in Verrocchios Laden. Sein frühestes bekanntes Gemälde ist in Verrocchios Taufe Christi (um 1475). Leonardo fertigte einen der beiden Engel sowie die ferne Landschaft an und fügte der Christusfigur den letzten Schliff hinzu, indem er die Textur des Fleisches bestimmte.

Die Zusammenarbeit eines Meisters und seines Assistenten an einem Großprojekt war in der italienischen Renaissance Standard. Das Besondere ist, dass Leonardos Arbeit keine etwas weniger gekonnte Version von Verrocchios Malweise ist, sondern ein origineller Ansatz, der die Oberflächeneffekte von hart zu weich ändert, die Kanten weniger scharf macht und die leichten Änderungen von Licht und Schatten verstärkt.

Unabhängiger Meister in Florenz

Um 1478 richtete Leonardo sein eigenes Atelier ein. 1481 erhielt er einen großen Kirchenauftrag für ein Altarbild, das Anbetung der Könige. In diesem unvollendeten Gemälde ist Leonardos neuer Ansatz weitaus weiter entwickelt. Eine Menge Zuschauer mit unterschiedlichen Gesichtern blickt auf die Hauptgruppe der Jungfrau und des Kindes. Es gibt ein starkes Gefühl der kontinuierlichen Bewegung. Leonardo stellte die Jungfrau und das Kind in die Mitte. Traditionell waren sie in Gemälden zu diesem Thema auf der einen Seite des Bildes erschienen, während sich die Könige von der anderen Seite näherten.

Frühere Renaissance-Künstler hatten die Regeln der linearen Perspektive angewendet, nach denen Objekte kleiner erscheinen, je weiter sie vom Auge des Betrachters entfernt sind. Leonardo verband dieses Prinzip mit zwei anderen: Perspektive der Klarheit (entfernte Objekte sind weniger deutlich) und Perspektive der Farbe (entfernte Objekte sind in der Farbe gedämpfter). Er schrieb über diese beiden Prinzipien in seinen Notizbüchern.

Die Weisen Das Altarbild blieb unvollendet, weil Leonardo 1482 Florenz verließ, um den Posten eines Hofkünstlers beim Herzog von Mailand anzunehmen. Mit seinem Weggang folgte Leonardo einem Trend, der von Meistern der älteren Generation vorgegeben wurde, die nach Venedig und Rom gingen, um Aufträge auszuführen, die größer waren als alle in ihrer Heimatstadt Florenz verfügbaren.

Mailand (1482–1499)

Leonardo präsentierte sich dem Herzog von Mailand als geschickt in vielen Handwerken, vor allem aber in der Militärtechnik. Er produzierte auch bemerkenswerte Maschinen für Bühnenaufbauten. Beide Aktivitäten verweisen auf sein intensives Interesse an den Gesetzen der Bewegung und des Vortriebs (der Bewegung oder des Vorwärtsdrängens), ein weiterer Aspekt seines Interesses an den Dingen und deren Funktionsweise.

Leonardos erstes Mailänder Gemälde ist das Altarbild Jungfrau der Felsen. Es bedient sich einer angesehenen Tradition, in der die Heilige Familie in einer Höhle gezeigt wird. Diese Umgebung wird zu einem Vehikel für Leonardos Interesse an der Darstellung der Natur in gedämpftem Licht, das die Umrisse einzelner Objekte miteinander vermischt. Er hat einmal gesagt, dass Künstler das Zeichnen in der Abenddämmerung in Höfen mit schwarz gestrichenen Wänden üben sollten.

Das andere erhaltene Gemälde aus Leonardos Mailänder Jahren ist das Abendmahl (1495–1497). Anstelle von Fresko (Malerei auf frischem Putz mit speziellen Aquarellfarben), dem traditionellen Medium für dieses Thema, experimentierte Leonardo mit einem Medium auf Ölbasis, da die Malerei in echtem Fresko Farbbereiche deutlich erscheinen lässt. Leider war sein Experiment

Als der Herzog von Mailand 1499 durch die französische Invasion gestürzt wurde, verließ Leonardo Mailand. Er besuchte kurz Venedig, wo ihn der Senat zu militärischen Projekten konsultierte, und reiste nach Mantua.

Florenz (1500–1506)

1500 kehrte Leonardo nach Florenz zurück, wo er als großer Mann empfangen wurde. Florentiner Maler der Generation unmittelbar nach Leonardo waren begeistert von seinen modernen Methoden, mit denen sie durch das Unvollendete vertraut waren Anbetung der Könige. Leonardo hatte eine starke Wirkung auf die jüngere Künstlergruppe.

Leonardo diente 1502 sogar als Militäringenieur für Cesare Borgia und schloss während seiner Zeit in Florenz mehr Projekte ab als in jedem anderen Abschnitt seines Lebens. In seinen Werken dieser Jahre liegt die Konzentration meist auf der Darstellung menschlicher Vitalität, wie in der Mona Lisa. Es ist ein Porträt der jungen dritten Frau eines Florentiner Bürgers, dessen Lächeln als geheimnisvoll bezeichnet wird, weil es im Prozess des Erscheinens oder Verschwindens ist.

Leonardos großes Projekt (begonnen 1503) war eine Kavalleriekampfszene, die die Stadt in Auftrag gab, um den neu erbauten Ratssaal des Palazzo Vecchio zu schmücken. Das Werk ist heute nur durch einige schnelle grobe Skizzen der Reitergruppen, sorgfältige Zeichnungen einzelner Männerköpfe und Kopien der gesamten Komposition bekannt. Leonardo begann, die Szene zu malen, wurde jedoch vor Abschluss der Arbeiten nach Mailand zurückgerufen. Kurze Zeit später wurde der Raum umgestaltet und das Fragment zerstört.

Mailand (1506–1513)

Leonardo wurde 1506 vom zuständigen französischen Gouverneur nach Mailand gerufen, um an einem Projekt für eine Reiterstatue (eine Skulptur eines Anführers auf einem Pferd) zu arbeiten, aber er produzierte keine neuen Gemälde. Stattdessen wandte er sich mehr und mehr der wissenschaftlichen Beobachtung zu. Die meisten von Leonardos wissenschaftlichen Anliegen waren ziemlich direkte Erweiterungen seiner Interessen als Maler, und seine Forschungen in der Anatomie (der Struktur eines lebenden Organismus) waren am weitesten entwickelt. Maler der frühen Renaissance hatten versucht, die menschliche Anatomie genau wiederzugeben. Leonardo ging weit über sie hinaus und fertigte die frühesten anatomischen Zeichnungen an, die noch heute folgen.

Leonardo füllte Notizbücher mit Daten und Zeichnungen, die seine anderen wissenschaftlichen Interessen offenbaren: Schusswaffen, die Wirkung von Wasser, der Flug von Vögeln (was zu Entwürfen für den menschlichen Flug führte), das Wachstum von Pflanzen und Geologie (das Studium der Erde und ihrer Geschichte). . Leonardos Interessen waren jedoch nicht universell. Theologie (Religionskunde), Geschichte und Literatur sprachen ihn nicht an. Alle seine Interessen galten den Prozessen des Handelns, der Bewegung, des Drucks und des Wachstums. Es wurde gesagt, dass es in seinen Zeichnungen des menschlichen Körpers weniger darum geht, wie Körper sind, als vielmehr darum, wie sie funktionieren.

Letzten Jahren

1513 ging Leonardo nach Rom, wo er bis 1516 blieb. Er wurde sehr geehrt, aber er war relativ inaktiv und bemerkenswert distanziert (abseits) von seinem reichen sozialen und künstlerischen Leben. Er füllte seine Notizbücher weiterhin mit wissenschaftlichen Einträgen.

Der französische König Franz I. (1494–1547) lud Leonardo an seinen Hof in Fontainebleau ein, verlieh ihm den Titel des ersten Malers, Architekten und Mechanikers des Königs und stellte ihm ein Landhaus in Cloux zur Verfügung. Leonardo wurde für sein Wissen mehr verehrt als für jedes Werk, das er in Frankreich produzierte. Er starb am 2. Mai 1519 in Cloux.

Beeinflussen

Leonardos Einfluss auf jüngere Künstler in Mailand und Florenz war enorm. Unter ihnen waren Filippino Lippi (1457–1504) und Andrea del Sarto (1486–1531), die seine Botschaft aufnehmen und weitergeben konnten, anstatt nur die unwichtigen Aspekte seines Stils zu kopieren.

Auf einer bedeutenderen Ebene beeinflusste Leonardo die beiden größten jungen Künstler, mit ihm in Kontakt zu treten. Raphael (1483–1520) kam 1504 im Alter von einundzwanzig Jahren nach Florenz und offenbarte schnell Leonardos Einfluss in seinen Porträts und Madonnen. Auch Michelangelo (1503–1475) wandelte sich um 1564 von einem nur großen Bildhauer zu einem, dessen Figuren mit Energie aufgeladen sind. Dies kann im Kontrast zwischen Michelangelos frühen gesehen werden David und sein später St. Matthew.

Von dieser Zeit an beeinflusste Leonardo direkt oder indirekt die gesamte Malerei. Die meisten von Leonardos wissenschaftlichen Beobachtungen blieben jedoch unbewiesen, bis dieselben Fragen in späteren Jahrhunderten erneut untersucht wurden.

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