Michelangelos Biographie

Michelangelo war einer der größten Bildhauer der italienischen Renaissance und einer ihrer größten Maler und Architekten.

Frühen Lebensjahren

Michelangelo Buonarroti wurde am 6. März 1475 in Caprese, Italien, geboren, einem Dorf, in dem sein Vater, Lodovico Buonarroti, kurzzeitig als Agent der florentinischen Regierung diente. Die Familie zog zurück nach Florenz, bevor Michelangelo einen Monat alt war. Michelangelos Mutter starb, als er sechs Jahre alt war. Von Kindheit an fühlte sich Michelangelo zu den Künsten hingezogen, aber sein Vater betrachtete dieses Streben als unter dem sozialen Status der Familie und versuchte, ihn zu entmutigen. Michelangelo setzte sich jedoch durch und wurde im Alter von dreizehn Jahren bei Domenico Ghirlandaio (1449–1494), dem damals angesagtesten Maler in Florenz, in die Lehre (arbeitete, um einen Beruf zu erlernen).

Nach einem Jahr wurde Michelangelos Lehre abgebrochen. Der Junge erhielt Zugang zur Sammlung antiker römischer Skulpturen des Herrschers von Florenz, Lorenzo de‘ Medici (1449–1492). Er speiste mit der Familie und wurde von dem pensionierten Bildhauer betreut, der die Sammlung betreute. Diese Anordnung war damals recht ungewöhnlich.

Frühe Arbeiten

Michelangelos früheste Skulptur, die Schlacht der Zentauren (mythologische Kreaturen, die teils Mensch und teils Pferd sind), eine Steinarbeit, die im Alter von etwa siebzehn Jahren entstand, gilt als bemerkenswert für die einfachen, soliden Formen und quadratischen Proportionen der Figuren, die ihrer heftigen Interaktion Intensität verleihen.

Kurz nachdem Lorenzo 1492 gestorben war, fiel die Familie Medici von der Macht und Michelangelo floh nach Bologna. 1494 schnitzte er drei Heiligen für die Kirche San Domenico. Sie zeigen dichte Formen im Gegensatz zu den damals in der Skulptur dominierenden linearen Formen.

Rom

Nachdem Michelangelo kurz nach Florenz zurückgekehrt war, zog er nach Rom. Dort schnitzte er einen Bacchus für den Garten eines Bankiers aus antiken Skulpturen. Dies ist Michelangelos frühestes erhaltenes großformatiges Werk und seine einzige Skulptur, die von allen Seiten betrachtet werden sollte.

1498 beauftragte derselbe Bankier Michelangelo mit dem Schnitzen der heute in St. Peters. Der Begriff Pietà bezieht sich auf eine Art von Bild, in dem Maria den toten Christus über ihre Knie stützt. Größer als das Leben Pietà enthält Elemente, die sich gegenseitig kontrastieren und verstärken: vertikal und horizontal, Stoff und Haut, lebendig und tot, weiblich und männlich.

Florence

Als Michelangelo 1501 nach Florenz zurückkehrte, galt er als der talentierteste Bildhauer Mittelitaliens. Er wurde beauftragt, die zu schnitzen David für den Dom von Florenz.

Michelangelos Schlacht von Cascina wurde 1504 in Auftrag gegeben; mehrere Skizzen sind noch vorhanden. Die zentrale Szene zeigt eine Gruppe muskulöser Soldaten, die aus einem Fluss klettern, in dem sie geschwommen waren, um einen Militäralarm zu beantworten. Diese Verschmelzung von Leben mit kolossaler Erhabenheit war fortan die besondere Qualität von Michelangelos Kunst.

Von diesem Zeitpunkt an besteht Michelangelos Werk hauptsächlich aus sehr großen Projekten, die er nie beendet hat. Er konnte die riesigen Aufträge seiner großen Kunden nicht ablehnen, was seiner Vorliebe für den großen Stil entsprach.

Papst Julius II. (1443–1513) berief Michelangelo 1505 nach Rom, um sein Grabmal zu entwerfen, das etwa vierzig lebensgroße Statuen enthalten sollte. Michelangelo arbeitete die nächsten vierzig Jahre immer wieder an dem Projekt.

Sixtinische Kapelle

1508 beauftragte Papst Julius II. Michelangelo, die Decke der Sixtinischen Hauptkapelle des Vatikans zu schmücken. Das traditionelle Format der Deckenmalerei enthielt nur einzelne Figuren. Michelangelo führte dramatische Szenen und ein originelles Rahmensystem ein, das sein frühester architektonischer Entwurf war. Die Hauptelemente sind zwölf männliche und weibliche Propheten (letztere bekannt als Sibyllen) und neun Geschichten aus Genesis.

Michelangelo blieb auf halber Strecke für einige Monate stehen. Als er an die Decke zurückkehrte, bewegte sich sein Stil zu einer kraftvolleren Erhabenheit und einer reicheren emotionalen Spannung als in jedem früheren Werk. Die Bilder der Trennung von Licht und Dunkelheit, und Ezekiel veranschaulichen diese größere Freiheit und Mobilität.

Nachdem die Decke 1512 fertiggestellt war, kehrte Michelangelo zum Grab von Julius zurück und schnitzte a Moses und zwei Sklaven. Seine Modelle waren die gleichen physischen Typen, die er für die Propheten und ihre Begleiter in der Sixtinischen Decke verwendete. Der Tod von Julius im Jahr 1513 stoppte die Arbeit an seinem Grab.

Papst Leo X., Sohn von Lorenzo de‘ Medici, schlug eine Marmorfassade für die Familienpfarrkirche San Lorenzo in Florenz vor, die mit Statuen von Michelangelo geschmückt werden sollte. Nach vier Jahren Abbau und Gestaltung wurde das Projekt abgebrochen.

Medici-Kapelle

1520 wurde Michelangelo beauftragt, die Medici-Kapelle für zwei junge Medici-Herzöge auszuführen. Es enthält zwei Gräber mit jeweils einem Bild des Verstorbenen und zwei allegorischen (symbolischen) Figuren: Tag und Nacht auf einem Grab, und Morgen und Abend auf dem anderen.

Eine Bibliothek, die Biblioteca Laurenziana, wurde zur gleichen Zeit auf der gegenüberliegenden Seite von San Lorenzo gebaut, um die Bücher von Papst Leo X. zu beherbergen. Die Eingangshalle und das Treppenhaus gehören zu Michelangelos erstaunlichsten Architekturen, mit zurückversetzten Säulen, die auf geschwungenen Klammern ruhen, die auf halber Höhe der Wand angebracht sind, und Ecken, die offen statt verschlossen sind.

Poesie

Michelangelo schrieb in den 1530er und 1540er Jahren viele Gedichte. Ungefähr dreihundert überleben. Die früheren Gedichte behandeln das Thema der neuplatonischen Liebe (Glaube, dass die Seele aus einer einzigen ungeteilten Quelle stammt, mit der sie sich wieder vereinen kann) und sind voller logischer Widersprüche und komplizierter Bilder. Die späteren Gedichte sind christlich. Ihre Stimmung ist reumütig (Trauer und Reue); und sie sind in einem einfachen, direkten Stil geschrieben.

Letztes Urteil

1534 verließ Michelangelo Florenz zum letzten Mal und ließ sich in Rom nieder. Die nächsten zehn Jahre waren hauptsächlich der Malerei für Papst Paul III. (1468–1549) gewidmet. 1536 Michelangelo

Werke nach 1545

Michelangelo widmete sich nach 1545 fast ausschließlich der Architektur und Poesie, einschließlich des Wiederaufbaus des Kapitols, der Piazza del Campidoglio, für Papst Paul III. Der Papst ernannte Michelangelo auch zur Leitung der Arbeit in St. Peter im Jahr 1546. Die riesige Kirche sollte ein gleicharmiges Kreuz sein, mit einem riesigen zentralen Raum unter der Kuppel. Sekundäre Räume und Strukturen würden einen sehr aktiven Rhythmus erzeugen. Als Michelangelo starb, war ein beträchtlicher Teil von St. Peter war in der Form gebaut worden, in der wir es kennen.

Michelangelos Skulptur nach 1545 war auf zwei beschränkt Pietas die er für sich selbst hingerichtet hat. Der erste, 1550 begonnen und unvollendet gelassen, war für sein eigenes Grab bestimmt. Er begann die Rondanini-Pieta in Mailand im Jahr 1555, und er arbeitete daran am 12. Februar 1564, als er krank wurde. Er starb sechs Tage später in Rom und wurde in Florenz begraben.

Michelangelo zeichnete sich durch Poesie, Bildhauerei, Malerei und Architektur aus. Er war der höchste Meister der Repräsentation des menschlichen Körpers. Seine idealisierten und ausdrucksstarken Werke haben einen großen Einfluss von seiner Zeit auf unsere.

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