Steven Spielberg Biographie

Steven Spielberg ist einer der reichsten und mächtigsten Filmemacher Hollywoods. Der Regisseur von so aufwendigen Fantasien wie Unheimliche Begegnung der dritten Art und E.T. der Außerirdische, er gilt als ein Mann, der den Puls Amerikas so versteht, wie er sich selbst sehen möchte.

Frühe Jahre

Steven Spielberg wurde am 18. Dezember 1947 in Cincinnati, Ohio, geboren. Er war der älteste und einzige Sohn von vier Kindern. Sein Vater, Arnold, war ein Elektroingenieur, der auf dem damals neu entstehenden Gebiet der Computer arbeitete. Seine Mutter Leah war Konzertpianistin gewesen.

Stevens Mutter und drei Schwestern waren vernarrt in ihn (gaben viel Aufmerksamkeit, verwöhnten ihn). Während seiner ganzen Kindheit wurde er zu Hause verwöhnt, aber in der Schule wurde er nicht so behandelt. Er zeigte wenig Begeisterung für sein Studium und erzielte bestenfalls durchschnittliche Noten. Wegen der Arbeit des Vaters zogen die Spielbergs häufig um. Sie zogen nach New Jersey, in einen Vorort von Phoenix, Arizona, und schließlich in das sogenannte „Silicon Valley“ in der Nähe von San Jose, Kalifornien.

Der junge Filmemacher

Der erste Film, an den sich Spielberg erinnerte, in einem Kino gesehen zu haben, war Die größte Show

Als Spielberg sechzehn war, drehte er einen abendfüllenden Science-Fiction-Film, den er schützte feuerlicht. Dieser Film war über zwei Stunden lang und hatte eine komplexe Handlung über eine Begegnung mit einigen Außerirdischen. Sein Vater mietete ein lokales Kino, um den Film zu zeigen. In einer Nacht machte es die 500 Dollar zurück, die es kostete, es zu filmen.

Spielbergs schlechte Noten in der High School hinderten ihn daran, die University of Southern California (UCLA) zu besuchen, aber er wurde am California State College in Long Beach aufgenommen. 1970 schloss er sein Studium mit einem Bachelor in Englisch ab. Da der Staat Kalifornien kein formelles Filmprogramm hatte, ging er häufig ins Kino und sah sich jeden Film an, den er finden konnte. Er schmeichelte (schmeichelte und manipulierte) sich auch an den Wachen der Universal Studios vorbei und sah zu, wie große Projekte gedreht wurden.

Spielberg drehte weiterhin Filme und bereitete einen kurzen Themenfilm vor, Amblin‘, an dem er später beim Atlanta Film Festival 1969 teilnahm. Es gewann auch eine Auszeichnung bei den Filmfestspielen von Venedig und verschaffte ihm einen Siebenjahresvertrag in dem Studio, dessen Tore er einst zum Einsturz brachte – Universal. Studio-Führungskräfte waren so beeindruckt Amblin‘, eine einfache Geschichte über einen Jungen und ein Mädchen, die per Anhalter von der Mojave-Wüste zum Ozean fahren, mit der sie es veröffentlichten Liebesgeschichte, ein großer Hit von 1970. Heute verwendet Spielberg den Namen „Amblin“ für seine eigene Produktionsfirma.

Frühe Erfolge

Spielberg begann seine Karriere als Profi, indem er mehrere Episoden von Fernsehprogrammen leitete, die bei Universal gedreht wurden. Zu seiner Arbeit gehörten zu dieser Zeit Episoden von Marcus Welby, MD und Columbo.

Der erste Film, bei dem Spielberg professionell Regie führte, war ein Fernsehfilm mit dem Namen Duell. Es ging um einen tödlichen Verstandeskampf zwischen einem gewöhnlichen Mann, der ein Auto fährt, und einem verrückten Fahrer eines Lastwagens mit achtzehn Rädern. Er galt allgemein als einer der größten Filme, die je für das US-Fernsehen gedreht wurden. Er kam als Spielfilm in die Kinos in Europa und Japan. Die Herstellung dauerte sechzehn Tage und die Produktion hatte nur 350,000 Dollar gekostet. Seine Veröffentlichung im Ausland brachte über 5 Millionen US-Dollar ein und der Film erhielt viele Auszeichnungen.

Spielberg wurden danach viele Drehbücher zum Filmen angeboten, aber er war nicht beeindruckt von der Qualität der Eigenschaften, die ihm angeboten wurden. Er zog sich für ein Jahr aus dem Studio-Mainstream zurück, um ein eigenes Projekt zu entwickeln.

Regie führen, was er wollte

Was Spielberg sich ausgedacht hat, war Der Sugarland-Express, ein Drama über eine Frau, die ihren Mann dazu bringt, aus dem Gefängnis auszubrechen, um ihr Baby von seinen Pflegeeltern zu entführen. Nachdem das Paar einen Polizeiwagen gestohlen hat, kommt es zu einer spektakulären Verfolgungsjagd. Der Film war ein kritischer Erfolg, aber ein kommerzieller Misserfolg. Nichtsdestotrotz führte es zum Durchbruchfilm in Spielbergs Karriere, der spektakulär erfolgreich war Der weiße Hai (1975).

Trotz Einzug Der weiße Hai Mit 100 Prozent über seinem Budget von 3.5 Millionen Dollar wurde Spielberg Hollywoods Lieblingsregisseur in dem Moment, als der Film in seinem ersten Monat über 60 Millionen Dollar einspielte. Der Film war bei Kritikern ebenso beliebt wie beim Publikum. Spielberg war jetzt in der Lage zu tun, was er wollte. Er begann mit einem Film, dessen Thema ihn seit seiner Kindheit besessen hatte.

Science-Fiction und darüber hinaus

Unheimliche Begegnung der dritten Art (1977) war vielleicht Spielbergs persönlichster Film. Es handelte von den heroischen Bemühungen durchschnittlicher Amerikaner aus der Mittelklasse, Kontakt mit Besuchern von einem anderen Planeten aufzunehmen. Trotz all seiner umwerfenden Spezialeffekte stammt seine Kraft aus der Erforschung dessen, was Menschen tun werden, wenn sie feststellen, dass sie die Möglichkeit haben, ihre Träume wahr werden zu lassen.

Die „Indiana Jones“-Trilogie (1981–1989) E.T. der Außerirdische (1982) und Die Farbe Lila (1985) sind Beispiele von Spielbergs besten und schlechtesten Zeiten. Die „Indiana Jones“-Bilder mischten eine liebevolle Zuneigung zu alten Filmserien mit zeitgenössischer Sensibilität. Das hohe Maß an Blut und Gewalt im zweiten Teil der Serie, Indiana Jones und der Tempel des Todes (1984) führten zur Schaffung eines neuen Bewertungscodes, „PG-13“, der Eltern vor Gewalt, Sprache und Nacktheit warnt – aber auf einem Niveau oder einer Intensität, die niedriger ist als die in einem R -bewerteter Film.

NA (1982) eroberte die Nation, und sein Schlagwort „Phone home!“ wurde auf der ganzen Welt gehört. ein anderer Film, Die Farbe Lila (1985), gemischte Resonanz. Spielberg wurde beschuldigt, Afroamerikaner zu bevormunden (niedrig zu behandeln; auf sie herabzusehen) und die ländliche Armut im Süden zu verschönern. Andere lobten den Film; Tatsächlich erhielt es mehrere Auszeichnungen und Nominierungen für Auszeichnungen.

Spielberg war ein großer Favorit unter seinen Regisseurkollegen wie George Lucas (1944–) und John Landis (1950–). Letzterem stand er bei, als er in den Tod von drei Darstellern verwickelt war Twilight Zone: Der Film, ein Film, an dem auch Spielberg mitgearbeitet hat. Im Jahr 1991 drehte Spielberg einen Film mit großem Budget über Peter Pan namens Haken.

Als Spielberg weiterhin Regie führte und produzierte, wurde er immer mächtiger. Er konnte jeden Film machen, den er wollte, und schien völlig uninteressiert daran zu sein, dem Publikum oder den Kritikern zu gefallen.

Anhaltenden Erfolg

Spielbergs Megahit von 1993 Jurassic Park war Gegenstand einer der längsten und intensivsten Pre-Release-Werbekampagnen der Filmgeschichte. Es ging um einen Freizeitpark der Gegenwart, dessen Hauptattraktion gentechnisch veränderte Dinosaurier waren. Der Film war ein Kassen- und Heimkinoerfolg. Spielberg veröffentlichte die Fortsetzung mit dem Titel The Lost World: Jurassic Park von Studenten unterstützt.

Der vielleicht ergreifendste (emotional bewegendste) von Spielbergs Filmen war der von der Kritik gefeierte Schindlers Liste (1993), der in Schwarzweiß gedreht wurde. Es war eine fiktive Darstellung realer Fälle, in denen der deutsche Geschäftsmann Oskar Schindler (1908–1974) Tausenden von Juden das Leben rettete, die während des Zweiten Weltkriegs (1939–45; einem Krieg zwischen den Achsenmächten Deutschlands) in seiner Fabrik arbeiteten , Italien, Japan und die Verbündeten Großbritanniens, Frankreichs, der Sowjetunion und der Vereinigten Staaten). Der Film gewann 1993 den Best Picture Academy Award und Spielberg gewann den Best Director. 1999 gewann er für seine Arbeit an dem Film sowohl den Golden Globe als auch den Oscar als bester Regisseur Der Soldat James Ryan.

Spielberg heiratete 1985 die Schauspielerin Amy Irving. Sie hatten vor einer Scheidung einen Sohn, Max. Später heiratete er 1991 Kate Capshaw und sie haben fünf Kinder.

Spielberg hat sowohl in den Vereinigten Staaten als auch im Ausland viele Preise gewonnen, nicht nur für seine Filme, sondern auch für seine Arbeit zur Unterstützung von Menschenrechten und sozialer Gerechtigkeit. Er ist nach wie vor einer der mächtigsten Filmregisseure und -produzenten der Welt.

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